Gestorama para la celebración de Semana Santa

 

Propuesta de un gestorama de la Pasión: Jesús ante Pilato,

para tres personajes, lectura y reflexión 

(fragmento de Gestoramas para la fe)


Jesús ante Pilatos

Texto: Lucas 23, 1-7.

Y levantándose todos ellos, le llevaron a Pilato.

Comenzaron a acusarle diciendo: “Hemos encontrado a éste alborotando a nuestro pueblo, prohibiendo pagar tributo al César y diciendo que él es Cristo Rey. Pilato le preguntó: “¿Eres tú el rey de los judíos?”. Él le respondió: “Sí, tú lo dices”. Pilato dijo a los sumos sacerdotes y a la gente: “Ningún delito encuentro en este hombre”.  Pero ellos insistían diciendo: “Solivianta al pueblo, enseñando por toda Judea, desde Galilea, donde comenzó, hasta aquí”. Al oír esto, Pilato preguntó si aquel hombre era galileo, Y, al saber que era de la jurisdicción de Herodes, le remitió a Herodes, que por aquellos días estaba también en Jerusalén.

 En esta parte del gestorama hay tres protagonistas: Jesús, Pilatos y “los judíos” (es decir, los Sumos Sacerdotes y los miembros del Sanedrín), que pueden reducirse, simbólicamente, a una sola persona. Se trata de una auténtica forma de juicio, pues la anterior presentación no era tal, porque no sólo el Sanedrín no era autoridad real, sino y sobre todo porque era parte interesada. Ahora, el Sanedrín y los que lo representan se constituyen en acusadores y Jesús en acusado; el juez es Pilatos, representante del máximo poder terrenal, el emperador de Roma. En este contexto debe entenderse y expresarse la parte más profunda de este pasaje: a) el sometimiento al poder terrenal es exigencia de la kénosis del Hijo de Dios, pero también es la condición fáctica de todo creyente en este mundo y de la Iglesia Peregrina. En la versión que seguimos, el diálogo es muy breve, la cuestión de la reyecía moral no importaba a Pilatos. La figura de Jesús en el gestorama está clara y ya hubo ocasión de indicar cómo abordarla. El acusador, uno o varios (pero que actúan unificadamente) también está claro: no aceptan la proclamación de Jesús y quieren que la autoridad lo condene, lo acusan vigorosa e interesadamente.

La figura de Pilatos, en cambio, es más difícil. Desde el comienzo se discutió acerca de él, de sus calidades humanas, etc. Los mismos evangelios dan pautas un tanto distintas, desde la apreciación “buscaba salvarle”, hasta el ser inducido a ello por un sueño de su mujer. Pero precisamente ese carácter oscuro (como al fin resulta siempre oscuro el interior de cada hombre cuando se erige en juez) es lo que permite diversas interpretaciones. Podemos ensayar algunas, que son válidas no sólo como interpretación bíblica, sino también como expresión de actitudes humanas de quienes han tenido que juzgar cuestiones relativas a la religión cristiana o a cualquier otra.

            - El funcionario: Pilatos sería un hombre dedicado a su función, ocupado en cumplir su deber y no salirse de él, ni para bien ni para mal; por eso interroga al acusado, responde a los acusadores y ante un posible problema de jurisdicción remite el preso a quien incluso antes era su enemigo personal (Herodes). Por eso mismo su actitud ante las cosas intenta ser objetiva y en cierto sentido deshumanizada; se trata del “caso”, no de la persona. Quien elija esta interpretación debe buscar expresiones corporales adecuadas, objetivantes, distantes y formales.

            - El hombre escéptico: más en consonancia con el relato de Juan, y quizá válido históricamente, sería el prototipo del hombre instruido y culto, interesado en las grandes cuestiones, pero sin creer en definitiva en ninguna respuesta; de allí que, con cierto escepticismo (interpretación que parece más válida que la de ser un inquieto futuro discípulo) pregunte “¿qué es la verdad?” en la versión joánica. En este caso la reticencia a condenarlo se asemejaría a la reticencia a condenar a un visionario inofensivo. Piénsese que hay muchas autoridades que así procedieron y proceden con los cristianos y otros hombres religiosos, en los cuales la aparente bondad va unida al menosprecio íntimo por sus creencias. Para expresar esta personalidad debe buscarse el “tipo” intelectual, un poco “a la vuelta de todo”, menos formal que el funcionario, pero con una objetividad incluso más fría, porque es expresión de la propia incredulidad.

            - El hombre de fondo bueno, pero temeroso y pusilánime. La interpretación del juez cobarde, que se asusta ante la posibilidad de que los judíos lo acusen ante Roma y condena a quien cree inocente, ha sido bastante aceptada por la tradición interpretativa. Para expresar corporalmente esta personalidad deben buscarse las formas de temor secreto, gestos pequeños y nunca del todo firmes, desconfianza con el entorno marcada en las posiciones nunca francas del cuerpo.

Cada uno puede elegir entre estas propuestas y muchas más y más matizadas que surjan de la discusión y la expresión del personaje en el grupo. Luego cada uno podrá hacer su propio Pilatos, es decir, interpretar a Pilatos desde su propia personalidad, o sea, expresarse como se expresaría si le hubiera tocado un caso semejante. Para ello nótese que Pilatos no podía saber ni prever el fin de la historia y para él (y para quien haga sus veces) Jesús no se diferencia aparentemente de otros casos; por tanto, es una conducta humana general lo que se expresa, y además, para el creyente, la oportunidad concedida y perdida de Pilatos para ver más allá de lo aparente.

 

 


Laura Peluffo - De la milenaria China (1982)

 Como homenaje a la artista Laura Peluffo, fallecida hace años, admirable por su dedicación al folklore argentino y universal, comparto una nota publicada en 1982 sobre las danzas tradicionales chinas que ella estudió in situ, mientras enseñaba folklore argentino a bailarines chinos en Pekín.

Celina Hurtado


De la milenaria China

                                                                                                                                            Laura Peluffo


Una de las manifestaciones humanas más antiguas –quizás la primera– es la danza.  En ella el hombre, a través del tiempo, expresa sus súplicas, sus deseos, sus estados de ánimo. Los avatares del crecimiento de nuestra mecanizada civilización nos hacen olvidar la sencillez de lo silvestre. La frescura del azul de un cielo de alta montaña, lo diáfano de la atmósfera de una verde llanura y la fragancia de milenarios árboles. 

China, tal vez por la enorme extensión territorial, conserva tesoros artísticos, expresión de pueblos con distintos ascendientes étnicos. Es así que podemos apreciar diversas manifestaciones de las minorías nacionales –etnias que conforman la población de ese inmenso país–  coreanos, vietnamitas, siameses, laosianos. uigures, mongoles, etc., que con sus danzas y cantos nos expresan los motivos de sus sentimientos.

En ocasión de la visita que hizo el Conjunto de Danzas y cantos de Shangai, China, ofrecemos datos y notas sobre la danza de ese milenario país.

En primer lugar haremos una breve reseña sobre algunos aspectos fundamentales de las minoráis étnicas. Habitan en China cincuenta y cinco minorías nacionales con una población de cincuenta y seis millones de habitantes.  La provincia en la que conviven mayor número de etnias es la de Yunan, le siguen las provincias de Guizhou y luego la región autónoma uigur de Xinjiang. Aparte de los cincuenta y cinco grupos minoritarios hay tres etnias que aún no han sido reconocidas oficialmente como minorías nacionales: la kucong de la provincia de Yunan, y las deng y sharba de la región autónoma del Tibet..

Es importante conocer el problema de las etnias en China dejado por la historia. Después de la unificación del país por Quin Shihuang (primer emperador de la dinastía Quin) en el año 221 antes de nuestra era, China pasó a ser pro largo tiempo un país feudal con un poder central y unificado. Durante su prolongado desarrollo histórico, los Han fueron formando centro en el estrecho enlazamiento político, económico y cultural entre las diversas etnias de China. Ellas crearon juntas la milenaria historia y la civilización de la nación.  Bajo un régimen feudal, existía el sistema de opresión nacional y las relaciones entre las etnias eran desiguales En la mayoría de los casos los dominantes eran Han que oprimían a su propio pueblo y al de otras parcialidades; sin embargo los había también de éstas. Por ejemplo los emperadores mongoles de la dinastía Yuan y manchúes de la dinastía Quing sometieron a las capas populares Han y a las de los demás. Este régimen de opresión causó gran desigualdad en el desarrollo social entre las etnias e incluso en el seno de jun mismo grupo étnico.

Hasta 1949 la producción y la cultura en las zonas habitadas por las minorías se encontraban en un estado de mucho atraso. Algunas aún conservaban el modo de producción primitivo: método de tala y quema, de caza y pesca, mientras llevaban una vida nómade.

La mayoría de ellas no tenía sus propios intelectuales ni escritura propia. Para registrar hechos o asuntos grababan en madera o hacían nudos en cuerdas. Como el nivel de la vida del pueblo era muy bajo, algunos se vieron obligados a alojarse en selvas vírgenes, pasando penurias y vistiendo harapos.

Por falta de médicos y medicinas y diezmada por el azote de diversas enfermedades, algunas minorías se hallaban al borde de su extinción. Desde la fundación de la República China en 1949, el gobierno formuló políticas y principios para resol ver los problemas de las distintas etnias.

Entre los objetos exhumados en el distrito Datong, provincia de Quinghai, se puede ver una v vasija de cerámica de hace más de 5.000años. Ésta tiene tres grupos de dibujos ornamentales de danza, que prueban la larga trayectoria de la danza en China. En la dinastía  Zhou, la corte imperial organizaba las ceremonias de sacrificio con representaciones de danzas y cantos. Qu Yuan  las describe en Nuevos cantos, se trata del ritual de los sacrificios entre los habitantes del reino Chu en el Período de los Reinos Combatientes. En los cuadros y las figurillas de la dinastía Han exhumados, se puede ver los bellos movimientos de la “Danza de los siete palos” y “Danza con cintas de seda”. En la dinastía Tang se desarrolló considerablemente la coreografía y se creó la famosa música “El rey Quin rompe el campo de batalla”. En las dinastías Song, Yuan y Ming surgieron diversas danzas folklóricas con sus propias características que incluso hoy son populares entre la población actual. Después de la instauración de la república en 1949 se han recopilado y restaurado más de dos mil danzas folklóricas.

Existen danzas típicas de cada nacionalidad, la danza Yangge, de la nacionalidad Han, popular en el norte de Shaanxi, el nordeste, Shandong y Habei. La danza del dragón, la del león, la con cintas rojas, la de lotos, la de tamboriles y linternas, son favoritas del pueblo.

Todos los pueblos de las minorías nacionales son excelentes cantantes y bailarines, y sus contribuciones creativas han servido para enriquecer y desarrollar el arte y la cultura en general de China.

La danza con tazones de la nacionalidad mongol, la Kuozhuang de los tibetanos, la de la cosecha de uvas de los uigures, la de flautas de la nacionalidad miao, la del tambor largo de los coreanos, son bailes que poseen sus propias peculiaridades y resultan muy festejados por la gente.

Una variedad en la danza de las minorías es la danza antropomorfa. Por medio de ellas los artistas otorgan sensibilidad humana a las colinas, ríos, flores, aves, peces o insectos. Hablan un lenguaje humano, muestran emociones e ideales también humanos. “Oleaje” evidencia cuidadosas observaciones del océano, las marejadas y el petrel.

El “Pavo Real Dorado”, de la minoría Dai, es una detallada imitación de los movimientos del ave, y paralelamente, nos ofrece una imagen representativa de la mujer Dei (sensibilidad, bondad, naturalidad y fidelidad). Otra danza dai, “A la caza dl pez” (un pas de deux) describe la v ida de esta etnia a través del retrato de un anciano y de un pequeño pez dorado que juegan juntos en la escena.

El solo mongol “Águila” revive el vuelo de un águila y una serpiente. Siempre con una moraleja; den este caso, el bien vencerá al mal: el ave con sus alas desplegadas canta la canción del pueblo mongol, cuyas características son valentía, tenacidad, desinhibición, e inflexibilidad. O también el solo femenino “gusano de seda primaveral”, que constituye una detallada figura finalmente ejecutada de los agraciados movimientos ondulantes de un gusano de seda que teje su capullo. La fina gasa blanca que arrastra la bailarina tras de sí despierta en los espectadores una sensación de belleza y el recuerdo de un verso del antiguo poeta Li Shangyin: “los gusanos de seda primaverales mueren brindándonos su capullo”; se destacó la bailarina Zhang Yi. También se toman en cuenta las fiestas tradicionales de donde se sacan las danzas que se interpretan. Así, los ochenta mil miembros de la minoría nacional Jingpo que viven en la provincia de Yunan, al suroeste del país, cuando tenían una buena cosecha o ganaban una batalla, lo celebraban con un “mu-nao-chong-ge” (fiesta comunitaria). Hoy en día cantan y bailan en bodas, reuniones familiares, bienvenidas y despedidas de visitantes. Sin lugar a dudas es celebración de mayor gala, su Festival Anual que comienza el quince del primer mes (según el calendario lunar) y dura entre dos y cuatro días. Se danza al son de tambores y gongs y del “shen” (típico instrumento de viento), las tradicionales “Bienvenida a los huéspedes” y “Descascarando arroz”. El Ballet de Shangai trajo en su repertorio “Regreso de la caza”, donde se lucen los primeros bailarines Li Cuo Chuan, Xu Jian-fei, Wao Kuokang, descripción del festejo en el bosque de los cazadores cuya danza muestra ingenuidad, sinceridad y rudeza en el carácter nacional Jingpo y su amor por la vida libre y feliz. El  Conjunto de Cantos y Danzas de Shangai ha creado y escenificado el ballet mitológico de gran envergadura “Vuelo a la luna”, obra adaptada en base a la antigua leyenda “Hon Yi abfte soles” y el cuento popular “Chang E vuela a la luna”.

Recordamos que las danzas en China están clasificadas en: danzas chinas de minorías nacionales, clásicas-líricas, folklóricas y orientales. Es a través del Amor y el Arte que se establece una relación fluida y pacífica entre los pueblos.

 






La Danza 1, n. 4, 1982, pp.  15-16.

 

 

 

 

 

 


Notas para una historia de la danza argentina - Reportaje a Oga Ferri en 1981

 

Olga Ferri

Directora artística de la Fundación Ballet clásico argentino

Buenos Aires, agosto de 1981

Por Celina Hurtado

Argentina en la Danza n. 15-16, mayo-agosto, 1981 p. 12

Desde hace pocos meses, Argentina cuenta con una nueva y entusiasta agrupación en pro de la danza, la Fundación “Amigos del Ballet clásico argentino”, que preside la Sra.  María Dorinda Cela de Iglesias. La Dirección Artística ha sido confiada a Olga Ferri, a quien entrevistamos para conocer sus ideas, puntos de vista y proyectos en relación a esta importante tarea que se le ha encomendado. Nos aclara que la idea de una fundación estaba ya en germen desde hace varios años, considerando también el ejemplo de EE.UU., donde es común que los ballets privados se apoyen en fundaciones. Por fin, gracias al entusiasmo de un pequeño grupo, entre cuyos integrantes cita, además de la Presidente, a la Dra. Nilda Duhalde de Cento, encargada de Relaciones Públicas, y al Dr. Juan Ubaldo Lavagna, Secretario de la Comisión Directiva, se constituyó esta fundación, que contó con el auspicio de particulares y empresas privadas, cuyo número cre ce día a día, a pesar de las dificultades económicas actuales.

Destaca la Sra. Ferri el interés que la Fundación ha despertado en los balletómanos argentinos, tanto jóvenes como mayores, y principalmente entre las personas de menores recursos, que son los que apoyan constantemente con su asistencia, su interés y su promoción. El objetivo principal de la Fundación es la formación de una compañía de ballet, denominada “Ballet clásico argentino”, y la creación de una escuela de Danza.  Pero estas son metas arduas, sobre todo por razones económicas.  Este año la institución ha comenzado por la presentación de Conferencias Ilustradas con participación de primeros bailarines invitados. La primera ha tenido lugar en el  Auditórium de Belgrano, con lleno total y gran éxito, y ya está prevista la realización de otra, antes de fin de año. También la fundación ha editado con la adhesión de la “Asociación pro danza”, un almanaque ilustrado con fotografías de importantes bailarines nacionales y extranjeros y se ha vendido totalmente.

¿Cuáles son las mayores dificultades del proyecto? “Queremos formar un cuerpo de baile de jerarquía, con repertorio universal, en el que también puedan bailar grandes figuras internacionales. Esa es la meta.  Pero esto es muy c aro.  Por eso lo primero es reunir fondos para  formar el cuerpo de baile. Es necesario pagar bien al artista; sin paga no se puede imponer una  verdadera disciplina de trabajo. Y no se debe especular con la corta vida del bailarín, ni con el entusiasmo de la juventud”. Palabras éstas que nos parecen muy justas y sensatas, avaladas por la rica experiencia profesional de la Sra. Ferri; ella como bailarina y maestra, sabe bien de la defensa de los legítimos derechos del artista.

¿Este ballet sería una alternativa -por ahora la única- para los que estudian y no pueden ingresar Enel Teatro Colón? “Naturalmente res una posibilidad para todos los estudiantes, no sólo de la Escuela Nacional y de la del Teatro, sino también de los estudios privados. Debería haber varias compañías para dar trabajo a los bailarines y evitar que sean una generación frustrada”.

¿Cómo sería la estructura de este ballet?  “Se piensa en unas 25 personas y un repertorio universal, bailará clásico y moderno. Pero por ahora no hay fechas fijas; se intenta ofrecer al menos un contrato anual con un espectáculo para Buenos Aires y giras”. Se ha previsto una sede, pero por el momento trabajaría en el estudio de la Sra. Ferri, quien lo ofrece gratuitamente.

Nos interesa también preguntar por las gestiones para la creación del Ballet clásico nacional, aspiración tan constante y tanto tiempo postergada.  La Sra. Ferri es optimista con respecto a sus gestiones en la Subsecretaría de Cultura. ¿Cuál sería la función de la fundación, en caso de crearse el Ballet Nacional? “La fundación lo respaldaría, como sucede con el American Ballet Theatre, que tiene apoyo privado, además del oficial. El apoyo podría consistir en contratos especiales y refuerzos presupuestarios”.

Queremos citar, por fin, estas alentadoras palabras con que la Sra. Ferri nos despide: “La fundación va bien, no es sólo cuestión de entusiasmo, también hay que pisar seguro; las cosas que se hacen rápido raramente salen bien. Creo en mi país, en la gente y en el futuro de Argentina. Por eso trabajo aquí”. Y es sin duda ese trabajo diario, serio y meticuloso, al par que apasionadamente entusiasta. La mejor prueba de su fe en el futuro de la danza argentina”.    




Cocina tradicional: pan duce navideño

 Celina Hurtado

Cocina histórica para Navidad

 

Tres recetas tradicionales de pan dulce

 

 


Hay una comida que no puede faltar en las mesas en todo el mes de diciembre, y esto desde hace siglos, es el tradicional pan dulce. El pan dulce es un postre tradicional originario en Milán, Italia, de 1470. Es muy popular en América del Sur, especialmente en Argentina y  Perú, donde además de consumirlo en las celebraciones de fin de año, también es un plato tradicional durante sus fiestas patrias anuales de julio.

 

En su origen fue el Panettone italiano, y el relleno más tradicional es con frutos secos y fruta abrillantada. Sin embargo, en la actualidad, sus agregados fueron cambiando y hay miles de variantes: con chips de chocolate, dulce de leche, y hasta confites. Al mismo tiempo, otros países europeos han desarrollado sus propias tradiciones en la preparación de este postre.

 

Ahora ofrezco tres recetas tradicionales europeas de pan duce, de preparación bastante sencilla y casera, que pueden degustarse en estas próximas Navidades

 

Pan dulce tradicional italiano

Ingredientes

Levadura fresca 50 g

Manteca 100 g

Huevos 3

Azúcar 100 g

Leche 100 cc

Harina común 600 g

Esencia de vainilla y de pan dulce una pizca

Frutas abrillantadas picadas 1 taza pequeña

Nueces crudas 100 g

Preparación

En un recipiente, colocar agua tibia y luego la levadura con una cucharada de azúcar y otra de harina y dejar espumar. En otro recipiente, un poco más amplio, mezclar los 3 huevos con azúcar, la esencia de vainilla y la esencia de pan dulce. Unir la primera y la segunda mezcla.

Poco a poco, agregar la harina hasta lograr un bollo y amasar durante unos minutos. Añadir manteca para que se forme una masa suave y delicada. Finalmente, colocar las frutas abrillantadas y las nueces picadas. En caso de preferencia, se puede reemplazar las frutas con chispas de chocolate.

Luego tapar la masa y dejar que el volumen aumente. Una vez fermentada, tomar porciones, colocarlas en molde de pan dulce y dejar que fermente nuevamente. A temperatura media, cocinar en horno entre 35 y 40 minutos o hasta que al introducir un palito de madera, salga limpio. Luego de verificar esto, ya se puede disfrutar del postre de fin de año.

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Pan dulce polaco (versión de Noelia M. López Matwiczyk)

Ingredientes

Masa

1500 kg harina 0000

600 gr azúcar

4 huevos

200 gr manteca

100 gr levadura

500 ml leche tibia

Esencia de vainilla

Ralladura de limón

Relleno

2 huevos

400 gr cacao (nesquik)

600 gr azúcar

Preparación

1.  Masa: comenzar con la levadura...colocarla en un bol con 250 ml de leche tibia una pizca de azúcar y una pizca de harina...mezclar todo con cuchara y dejar levar 30 m

2.  En una jarra calentar los otros 250 ml de leche junto con los 200 gr de manteca hasta que se derrita bien. Reservar.

3. En otro bol mezclar los 4 huevos con los 600gr de azúcar, la esencia de vainilla y la ralladura de limón.

4. En un bol aún más grande colocar la harina e ir agregando los ingredientes líquidos; primero la levadura.

5.  Luego agregar la leche con la manteca y empezar a mezclar con cuchara de madera. Y por último agregar la mezcla de azúcar y huevos.

6. Mezclar bien con cuchara de madera hasta lograr integrar todos los ingredientes; luego volcar la masa en una mesada y amasar integrando todo muy bien hasta lograr una masa uniforme; no hay que amasar mucho sólo hasta integrar los ingredientes.

7. Luego colocar en el bol grande y dejar reposar hasta que aumente el doble del tamaño, cubierta por una bolsa y un repasador.

8.Una vez que aumento el doble del tamaño hay que desgasificarla, es decir sacarle lo leudado pinchando con los dedos y volver a dejarla del tamaño inicial y volver a dejar leudar hasta el doble del tamaño.

9. Luego de la segunda vez que leuda dividir la masa en 6 porciones, hacer bollos y dejar reposar unos 10 min más.

10. Relleno: estirar con palo de amasar los bollos de a uno por vez en forma de cuadrado; batir los dos huevos y pincelar la superficie de la masa.

11. Luego eapolvorear azúcar arriba del huevo, aproximadamente 100gr.

12. Ahora espolvorear el cacao (el nesquik queda muy bien; se puede usar cualquiera, pero si es alguno que tenga mucha azúcar hay que reducir el azúcar del paso anterior)

13.  Y por último enrollarlo como un pionono intentando que no se salga el relleno por los costados. Cerrar bien los costados hacia adentro dejando un rollo bien cerrado. Y colocarlos en una asadera para horno con harina.

14. Antes de llevar al horno pincelar con el huevo batido.

15. Llevar a horno moderado durante 30 a 40 min. Para verificar que ya están introducir un palito o un cuchillo y deberá salir seco sin masa.

16, Luego de que estén más fríos cortar en rodajas y servir..

*

Pan dulce alemán Kugelhoph, tradicional en Alemaniam, Austria y Francia (versión de Aldi Varcia)

Ingredientes

300 gr harina 000

15 gr levadura

140 ml leche tibia

2 huevos

60 gr azúcar

125 gr manteca pomada

1/2 cucharadita sal

Nueces

Licor de café al cognac

Preparacióm

1. Prefermento: deshacemos la levadura en la leche tibia y agregamos 5 cucharadas colmadas de harina. Revolvemos, tapamos y dejamos descansar durante una hora.

2. Remojamos las nueces en el licor para darles gusto. La receta original lleva ron o agua de azahar.

3. En un bowl ponemos el resto de la harina, el azúcar, la sal, los huevos y el prefermento. Mezclamos con la batidora a velocidad media, utilizando el accesorio de gancho, hasta formar la masa.

4. Agregamos las nueces ya escurridas y picadas a la masa y seguimos batiendo a menor velocidad.

5. Por último, agregamos la manteca por partes y batimos a velocidad media/alta. Cuando la masa esté lisa, elástica y se despegue de las paredes del bowl estará lista.

6. Cubrimos el bowl con un film y dejamos reposar la masa por dos horas. Durante este tiempo tiene que aumentar en tamaño.

7. Enmantecamos un molde y colocamos la masa, lo cubrimos con un repasador y dejamos reposar un rato más.

8. Metemos al horno precalentado a 180° durante 40 minutos, hasta que al pinchar la masa con un palillo, este salga seco.

9. Decoramos a gusto. Yo le puse un glasé de azúcar impalpable y le pegué unas nueces con chocolate.